Laptop Orchestra

Alexander Augsten – Laptop
Marek Brandt – Laptop
Oliver Kiesow – Laptop
Hendrik Kröz – Laptop
Shintaro Miyazaki - Laptop
Shintaro Imai – Laptop
Nick Weiser – Laptop

Seven musicians interpret and deconstruct experimental and electroacoustic compositions with their laptops. This way they form an ensemble, which carries in itself the same possibilities as a conventional orchestra, but on the basis of the digital creation of sound. During the performance they use a programmed network for their internal communication. This also allows an external conductor to intervene in the events in a communicative way.

All the players are also composers of electroacoustic music: During earlier concerts of the Laptop Orchestra, the different approaches of the participants were gathered in real-time and merged in free improvisation into a whole.

In the context of Japan Now! 2005 the interpretations of the three compositions, which were worked on prior to the performance, take center stage. The composers are Adachi Tomomi, Imai Shintaro, and Miyazaki Shintaro.

Laptop Orchestra

Alexander Augsten – Laptop
Marek Brandt – Laptop
Oliver Kiesow – Laptop
Hendrik Kröz – Laptop
Shintaro Miyazaki - Laptop
Shintaro Imai – Laptop
Nick Weiser – Laptop

Sieben Musiker interpretieren und dekonstruieren mit ihren Laptops experimentelle und elektroakustische Kompositionen. So bilden sie ein Ensemble, das auf der Basis digitaler Klangerzeugung dieselben Möglichkeiten wie ein herkömmliches Orchester in sich trägt. Zur internen Kommunikation wird während der Aufführung ein programmiertes Netzwerk genutzt, das ausserdem einem externen Dirigenten die Möglichkeit gibt, kommunikativ ins Geschehen einzugreifen.

Alle Spieler sind auch Komponisten elektroakustischer Musik: In früheren Konzerten des Laptop Orchesters wurden die verschiedenen Ansätze der Teilnehmer in Echtzeit zusammengetragen und in freier Improvisation zu einem Ganzen verschmolzen.

Im Rahmen von Japan Now! 2005 steht nun erstmals die Interpretation dreier im Vorfeld der Aufführung bearbeiteter Kompositionen im Mittelpunkt. Es komponieren Adachi Tomomi, Imai Shintaro, Miyazaki Shintaro.

The Laptop Orchestra.

Alexander Augsten – Laptop
Marek Brandt – Laptop
Oliver Kiesow – Laptop
Hendrik Kröz – Laptop
Shintaro Miyazaki - Laptop
Shintaro Imai – Laptop
Nick Weiser – Laptop

Laptop Orchestra to siedmiu kompozytorów muzyki elektroakustycznej, którzy tworzą swoje interpretacje za pomocą laptopów. Kilka pierwszych koncertów odbyło się na zasadzie wolnych improwizacji każdego z nich. Aż do momentu, kiedy udało im się połączyć różne style w kompozycyjną całość. Laptop Orchestra to dźwięk przetworzony elektronicznie, oparty o możliwości podobne do tych, jakie stwarza normalna orkiestra. W trakcie koncertu wszystkie komputery podłączone są do wewnętrznej sieci, co umożliwia komunikację między muzykami a także pozwala dyrygentowi włączyć się do gry.

Podczas festiwalu będzie można usłyszeć kompozycje japońskich autorów: Adachi Tomomi, Imai Shintaro, Miyzaki Shintaro.

The Concert

In September 2004, the architecture of human existence produced an installation constructed in a modular way, offering space for live performances. Each musician of the Laptop Orchestra is in one of seven inflatable rooms, made of fully transparent PVC foil. These "cells" are built in a way that makes them represent puffed-up, transparent bodies, held in shape by a ventilator.

Thus landscapes of artificial buildings come into being, which, quite similar to human intellect, lack a solid inner scaffolding and therefore can easily collapse and be brought in form again.

Concept and management: André Klein Creative development / realization: Joachim Manger (TEN PEN CHii Art Labor, www.ten-pen-chii.com)

Das Konzert

Die Architektur des menschlichen Daseins brachte im September 2004 eine live-bespielbare Installation in modularer Bauweise hervor. Je ein Musiker aus dem Laptop Orchester befinden sich in einer von sieben aufblasbaren Räumen aus voll transparenter PVC-Weichfolie. Diese „Zellen“ derart gebaut, dass sie, angetrieben von einem Ventilator, aufgeblasene, durchschaubare Körper darstellen.

So entstehen Landschaften künstlicher Gebäude, die ähnlich dem menschlichen Verstand – ohne festes Gerüst im Innern – leicht einstürzen oder erneut in Form gebracht werden können.

Idee und Leitung: André Klein Kreative Entwicklung / Realisierung: Joachim Manger (TEN PEN CHii Art Labor, www.ten-pen-chii.com)

Koncert

Ich koncert to muzyka połączona z instalacją, która powstała we wrześniu 2004 roku. Każdy z siedmiu grających znajduje się w napompowanej powietrzem, przezroczystej, foliowej kabinie.

Ten krajobraz sztucznie stworzonych „budynków“ przypomina umysł człowieka. Jest to konstrukcja krucha i niestała, której brakuje solidnego punktu podparcia i która w każdej chwili może się zapaść. Jednak równie szybko potrafi powrócić do poprzedniego stanu.

Pomysł użycia instalacji: André Klein Wykonanie instalacji: Joachim Manger (TEN PEN CHii Art Labor, www.ten-pen-chii.com)

ADACHI Tomomi
AdacAdachi Tomomi, performer and composer, was born in Japan in 1972. He plays improvised music with voice, computer and self-made instruments, and composes works for big ensembles of voice and/or instruments. Recently, he started to work in the field of sound poetry, video art and installation. He has released several CDs: solo "sparkling materialism" (naya records), Adachi Tomomi Royal Chorus "nu"(naya records) and Adachi Tomomi Royal Chorus "yo"(Tzadik). Sound files of “Schwitters Variation” (2001), Adachi's reconstruction of Kurt Schwitters' “Ursonate”, will be deconstructed by the Laptop Orchestra for Japan Now!

IMAI Shintaro
Imai Shintaro, composer and sound artist, was born in Nagano, Japan. In addition to composing pieces for instruments, he develops a real-time algorithmic sound generating system by means of extended granular sampling technique, under his idiom "Sound Creature". Figuratively speaking, his music is an organization of microscopic movements of noise included in natural sounds. Imai studied composition and computer music in Tokyo and at the Ircam in Paris, and then worked at the ZKM Karlsruhe as a guest composer, supported by the Japanese Government. In the year of 2004 he was a guest composer of the DAAD Artists in Berlin program.

MIYAZAKI Shintaro
Shintaro Miyazaki, born 1980 in Berlin/Germany and grown up in Basel/Switzerland, calls his style “pragmatic electroacoustica”. He doesn't want to create perfect soundpieces but products of experiments with pure electronic sounds, combined with non-electronic sounds like field-recordings, violin sounds or voices. He also uses excerpts from other music sources.

ADACHI Tomomi
Adachi Tomomi, 1972 in Japan geboren, produziert improvisierte Musik mit Stimme, Computer und selbstgebauten Instrumenten und komponiert Stücke für grosse Vokalensembles bzw. Orchester. Seit kurzem arbeitet er auch im Bereich der Klangpoesie, der Videokunst und der Installation. Er hat mehrere CDs veröffentlicht: "sparkling materialism" (naya records), Adachi Tomomi Royal Chorus "nu"(naya records) and Adachi Tomomi Royal Chorus "yo"(Tzadik). "Schwitters Variation" (2001), Adachis Rekonstruktion von Kurt Schwitters' “Ursonate”, wird bei Japan Now! vom Laptop Orchestra dekonstruiert. 　

IMAI Shintaro
Imai Shintaro, geboren in Nagano / Japan, entwickelt zusätzlich zu seinen Kompositionen für Instrumente auch "Sound Creature" – einen in Echtzeit operierenden, algorhythmischen Soundgenerator auf der Basis von erweitertem Granularsampling. Bildlich gesprochen, leistet seine Musik eine Organisation mikroskopisch kleiner Bewegungen, die in natürlichen Klängen zu finden sind. Imai studierte Komposition und Computermusik in Tokyo und am IRCAM in Paris, später war er Gast - Composer am ZKM in Karlsruhe und Teilnehmer des DAAD - "Artists in Berlin" - Programms.

MIYAZAKI Shintaro
Shintaro Miyazaki, 1980 in Berlin geboren und in Basel aufgewachsen, bezeichnet seinen Stil als "pragmatische Elektroakustik". Sein Interesse gilt eher Produkten aus Experimenten mit puren elektronischen Klängen, in Verbindung mit nichtelektronischen Sounds wie Field-Recordings, Geigentönen oder der menschlichen Stimme, als der Kreation von Stücken mit perfektem Klang.

ADACHI Tomomi
Kompozytor i performer urodzony w 1972 roku w Japonii. Jego muzyka to improwizacje muzyczne połączone z głosem, instrumentami własnej roboty, jak i komputerem. Komponuje na głos i instrumenty dla dużych zespołów muzycznych. Jego ostatnie prace skupiają się na poszukiwaniu poetyckich dźwięków, video artu i instalacji. Wydał kilka albumów: solo "sparkling materialism" (naya records), Adachi Tomomi Royal Chorus "nu"(naya records) and Adachi Tomomi Royal Chorus "yo"(Tzadik). “Schwitters Variation” (2001) czyli wariacje na temat “Ursonate” Kurta Schwittersa zinterpretowane przez Adachi, znajdą się w programie Laptop Orchestra podczas festiwalu Japan Now 2005. 　

IMAI Shintaro
Kompozytor i “sound artist” urodzony w Nagano. Oprócz kompozycji tworzonych na instrumenty, wykształcił algorytmiczny system przetwarzania dźwięku – “Sound Creature”(muzyka jest systemem mikroskopijnych, tonicznych ruchów, które zawarte są naturalnym dźwięku). Imai studiował kompozycję muzyczną w Tokio i muzykę komputerową na Ircam w Paryżu. Pracował gościnnie jako kompozytor w ZKM Karlsruhe, a w 2004 roku również gościnnie wraz z DAAD Artists w Berlinie.

MIYAZAKI Shintaro
Urodzony w 1980 roku w Berlinie, dorastał w Bazylei. Swój styl muzyczny nazywa „pragmatic electroacoustica“. Bardziej interesuje go to, co powstaje w wyniku eksperymentów na czysto akustycznych, nie-elektronicznych dźwiękach połączonych ze skrzypcami i głosem, niż tworzenie idealnych utworów muzycznych. Pracuje na fragmentach pochodzących z różnych źródeł.